In Multiverso – Verso, le figure femminili non sono apparizioni isolate: sono presenze radicate nella terra.

Le opere nascono e si definiscono dentro i paesaggi del centro Sicilia, in quei luoghi dove la luce è dura e antica, e dove la materia conserva una memoria che non appartiene soltanto alla natura, ma anche alle donne che l’hanno attraversata.

Quando fotografo queste figure, sento di lavorare su una continuità profonda, in cui il corpo non è esterno al paesaggio ma una sua estensione.

È come se la figura e la terra condividessero lo stesso respiro, la stessa vibrazione.

Le donne che abitano queste immagini portano con sé una forza che non è mai illustrativa:

sono radicate, solide, quasi scultoree.

Il loro rapporto con la terra siciliana non è un fondale, ma una comunione; in questo incontro, figura e paesaggio diventano uno spazio interiore, una geografia emotiva che le sostiene e allo stesso tempo le trasforma.

Con questa serie ho voluto sviluppare l’idea che il paesaggio non sia un contorno, ma un’estensione dell’identità femminile.

Una donna nel paesaggio del centro Sicilia non è mai soltanto una figura: è parte di una storia antichissima, una forma che emerge da millenni di luce, lavoro, resistenza, ritualità quotidiane.

Le opere sono realizzate in analogico e stampate da me in gelatin silver print, in edizione limitata.

La stampa manuale in chimica fotografica restituisce quella densità materica che considero essenziale.

Ogni opera è, per me, un oggetto vivo che racconta un luogo e un legame:

un legame tra corpo e terra, tra sguardo e memoria, tra Sicilia e femminilità.

Chi si avvicina a queste immagini percepisce che non c’è distanza: c’è una continuità che accoglie, che parla, che persiste.

Attilio Scimone